PIA MYrvoLD + THÉORIZ

L’œuvre 

Hybrid Love I, II, III

2015
120 x 100 x 300 cm
3 KUKA Robots KR AGILUS : KR 6 R900 sixx
Technique mixte, Textile, PVC, Plastique, Matériaux organiques, sound system

Avec cette œuvre, ils ont enquêté sur le lien entre la machine et l’humain et notre faculté à les aimer si rapidement, et de nous rapprocher d’eux au point même de les toucher. Interagir et expérimenter la vie d’un robot est un début à notre compréhension de leur futur. Pia & Théoriz travaillent ensemble avec des capteurs technologiques et des objets intelligents, notamment avec ART AVATAR, qui fut présenté au Centre Pompidou en 2014. Théoriz avait déjà utilisé depuis plusieurs années des robots au sein de leur travail et de leurs collaborations. Travaillant avec des contraintes, mais également avec le partenariat de KUKA pour ces trois robots, cette installation illustre bien leur collaboration. La connaissance de Pia MYrvoLD par rapport au design du textile, à la réalisation de mouvements en 3D et sa connaissance de vocabulaire spécifique en électronique et en fabrication d’espace, donne à ces sculptures une expérience sensorielle pour le regard, tandis que l’expérience sera enrichie par la musique générative et le codage des mouvements des robots réalisés par Théoriz. Depuis les années 90, Pia développe des interfaces interactives réalisant notamment la première interface interactive portable en vêtements, Clothing collection, 1996 développant actuellement des sculptures intelligentes, grâce aux applications et aux visuels qui sont inclus dans les surfaces mouvantes de la série Hybrid Love. Depuis le début, le travail de Théoriz s’articule autour du design expérimental et de l’interaction avec les machines dans le champ de l’Art et de la Science. Fasciné par notre relation avec les technologies innovantes d’aujourd’hui, Théoriz a commencé à travailler avec des robots, expérimentant l’attraction spéciale que l’on a pour ces créatures, et nos sentiments spéciaux pour eux.

L’artiste

Pia MYrvoLD est une artiste née en Norvège en 1960. Elle vit et travaille à Paris et à New York depuis 1992. Avec la philosophie d’un art interdisciplinaire, depuis les années 80, Pia MYrvoLD explore et combine en même temps les media : la peinture, le son, la vidéo, le design, l’urbanisme et les nouvelles technologies. La recherche expérimentale de Pia MYrvoLD sur les media visuels a tissé un pont entre la mode et les nouvelles technologies, le monde de l’art et du design dans ses projets hybrides Cybercouture, Clothes as Publishing, les œuvres aux surfaces multiples, Female Interfaces et les projets d’art impliquant les dualités des espaces réels et virtuels, le mot-clé étant les interfaces d’arts interactifs. Sa large production de peintures, d’estampes, de sculptures et de vidéos utilise une narration visuelle avec des références à la technologie et à l’infrastructure, où les dialectiques des objets et de l’espace créent des programmes suggestifs et de nouveaux codes pour l’utilisation et le développement des capacités sensorielles de la société. Dans le catalogue “Works in motion” la philosophe Christine Buci-Glucksmann écrit : “Pia MYrvoLD inscrit dans l’art une complexité pensée et multi-sensorielle, où elle se revendique comme peintre dans les images flux qui captent le temps et l’ambivalence de toute culture de plus en plus hybridée.” Ses derniers projets impliquant l’animation 3D en tant que sculpture et peinture, avec les stratégies architecturales aux écrans multiples et la cartographie numérique la positionnent au premier plan des réalités technologiques d’aujourd’hui. En 2004, elle a également présenté « Female Interfaces » au Centre George Pompidou à Paris, ce qui l’amène dans le noyau du monde de l’art « très » contemporain. Elle a présenté ses travaux à l’exposition We love video in Summer, à Pékin. Ainsi qu’à la 55ème exposition internationale d’art La Biennale de Venise, « The métamorphoses of the Virtual – 100 years of art and freedom. » en 2013. Après plusieurs importantes expositions collectives et personnelles le travail de Pia devient de plus en plus pluridisciplinaire. Pia exerce, expérimente les outils « art tech »; vidéo, logiciels, Internet … dans des disciplines telles que l’architecture, le design , la performance. Ce printemps fut consacré à la peinture sur toile en acrylique et aux couleurs à l’eau ainsi qu’à l’installation Vidéo et l’Art Numérique. Sa dernière exposition personnelle en date a eu lieu à Oslo, ANX, Atelier Nord, où elle a présenté WANDS – première génération de sculptures intelligentes.

THÉORIZ est un collectif d’artiste et un studio de création Art et technologie spécialisé dans la conception d’expériences interactives et de spectacles audiovisuels innovants. Porté par David- Alexandre CHANEL et Jonathan RICHER, artistes et ingénieurs dans les nouveaux médias, THÉORIZ s’intéresse aux émotions que nous éprouvons au contact des nouvelles technologies, questionnant la science par l’Art. Ayant acquis une notoriété internationale en exposant leurs installations dans le monde entier et en réalisant des systèmes pour des évènements de grande envergure, le studio THÉORIZ crée des œuvres d’arts et propose aussi ses compétences en ingénierie créative et artistique.